时间:2013-11-18 来源:紫砂之家
紫砂之家讯:一款“西施壶”,我见过紫泥的、朱泥的、青泥的、青灰泥-----可谓五光十色、姹紫嫣红。我看到不同颜色的“西施壶”,有不同的感觉与联想。
看到朱泥的“西施壶”,我想到“绿了芭蕉,红了樱桃”,仿佛看到美女的樱桃小口。望见黑而发亮、黑而有韵的黑泥“西施壶”,我似乎看见长跑途中的黑人健儿。可是,一瞧见那“青泥、青灰泥”色的“西施壶”,我浑身就不舒服、不自在,有一种说不出、道不明的感觉。有时在恍惚中就像是看到《西游记》中喝不到人血而饥渴的蛇妖的脸色,不仅不舒服,还有点恐惧感。
色彩是有情感、有性格的。在中国人的眼里,红的喜庆、热烈;金黄的富贵、吉祥------她们来自不同地区、民族文化心里的积淀。西方人情感激越,他们的油画色彩繁复、浓烈。中国人宁静含蓄,文人画以水墨画为上,而民间艺术则单纯质朴,大红大紫,对比鲜明强烈。
紫砂泥姹紫嫣红、丰富多彩,也是有情感、有性格的。但是,在紫砂壶的创作中,那素色素面的传统,却带来了重形制、轻色彩,尤其不重视色彩感情抒发的倾向,有习以为常的“一壶百色”,也有见怪不怪的“千壶一色”。范伟群在创作国礼壶时,不仅看到十一个抽象社会概念的精神内涵,也研究了她们所蕴涵的色彩感情,并在深入分析紫砂泥丰富的色彩资源的基础上,充分发挥紫砂泥的色彩性格,以情以意染色,终于创作出富于紫砂色彩抒情美的佳作。
生活在田野上,充满阳光、充满希望。绿色,是生命、是未来。《繁荣壶》描述了风调雨顺、根深叶茂、一派繁荣昌盛的意象。《和顺壶》则有扬帆远航、一帆风顺、满载希望,奔向理想未来的神韵。这两把壶都有生命的意味、蒸蒸日上的意蕴,范伟群就以绿泥赋予其清新自然、富于青春活力的色彩情感。
春种一颗子,秋收万粒粮。秋天是共享丰收的季节。在翻阅国礼壶作品集时,我一看到《共享壶》,眼前就仿佛出现艳阳天下那稻谷千层浪,仿佛看到那皮带运输机向仓库倾泻的飞流三千尺,《共享壶》那明亮、清纯、坦诚的橙黄色,给我以收获的兴奋、分享劳动成果的喜悦。
我一直喜爱紫砂泥中那沉着、大气的紫泥。中国画给层岩叠嶂、给高原山峦着色,最好的颜料就是那原矿的赭石色。赭石色沾一点墨色,和合出沉稳、成熟的颜色,很真实的再现岩石的质地。紫砂泥中就有像国画颜料一样沉着、朴实、成熟的紫泥。《平等壶》就是用这样的色、泥,使抽象的天平的意象,蕴涵了平稳、笃实、坦荡的感情色韵。
我也一直珍爱那黑而发亮、黑而有韵的黑泥。我们生活在阳光下,但走出大气层,那无穷无尽的苍穹,却是神秘的宁静。《持续壶》椭圆形的壶体,黝黑的壶色,铺砂点缀的星星点点,有周而复始、生生不息的恍惚、朦胧、神秘的意境,给我无尽的遐想,给我以不懈探寻其奥秘的魅力。假若不分青红皂白的用上明亮的红色,那《持续壶》将是个什么样子?若此,可能会“壶将不壶了”。
范伟群的壶不仅有“用可视形象再现抽象概念”的艺术美,也有紫砂泥色彩的情感美。情感美给国礼壶增添了可亲可近、韵味无穷、上可摩天、下可触地的亲和意蕴。作为整体创作的一个色彩环节,即有全局思考,又有个性创意,使国礼壶把把都赋予紫砂泥的色彩感情美。这是一次成功的紫砂色彩抒情美的创作。
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