论紫砂花货的雅俗共赏

　    花货是紫砂壶中塑造性和创意性最强的壶型，其多取材于自然风景及生活环境，以动物或植物为原型，来阐发造型和装饰方面的创作，以写实或夸张的艺术手法，将松树、竹子、梅花、瓜果、藤蔓、虫鸟鱼兽等进行精巧的构思，通过恰当的取舍、合理的架构，来进行一系列的堆雕捏塑，既追求写实逼真的效果，充斥着浓郁的生活气息和自然朴素的美感，又善于铺叙诗情画意的境界，给人以平静冲淡的心灵享受。因此，花货丰富的表现性和广阔的取材面，决定了花货兼俗与雅为一身的特性，一方面在形式表现上易于为人们所接受，另一方面在内涵上又极富有审美价值，以形态和内容上的高度结合打造出了这种艺术个性。雅俗共赏是二元性质的，同时又是统一性的，而紫砂花货究竟是怎样将这看似属于两种艺术性质的风格，予以共同的表现。关于这一点，我们主要可以从其功能需求、风格取向及内容表现这三个方面来做具体的分析。

　　一，从功能需求上看，实用性和观赏性的统一是构成紫砂花货雅俗共赏的大前提。

　　作为优秀的饮茶用具，实用性是紫砂花货的生活意义;作为完美的艺术品，观赏性是紫砂花货的审美目的。二者并重于统一整体中，就是将通俗普遍的生活气息和自然高尚的艺术情趣融为一体，造就了花货雅俗共赏的独特审美性格。因此，其本体形态合造型表现的合理安排，就成为了创作的重点。

　　在花货创作中，无论要表现怎样的艺术造型，都必须首先遵循既定的工艺原理。恰当和良好的反映和运用点线面的定位设计，掌握好泥料的收缩比重，巧形巧色，稳定结合，协调统一，不能偏重。接着再在确保其使用方便的基础上，充分发挥造型的表现力。或镶贴轻盈地竹叶，或卷曲舒展的瓜叶，细致地处理树纹和动物表面的肌理，通过具象或抽象的手法，施之以适当的夸张表现，使其装饰既贴合于壶体本身，又能有风情和意趣的独到展现。

　　二，从文化取向上看，民间格调与文人气质的相辅相成，构成是紫砂花货雅俗共赏的内在因素。

　　紫砂壶是民间智慧的产物，又是文人渗透的结果。二者分属于俗文化合雅文化的领域，相互取长补短，相辅相成，共同推动了形成花货艺术雅俗共赏的个性。花货首先是以民间美术理念为指导的，以满足人们大众的审美需要，体现服务于生活、美化生活的目的。而在文人欣赏角度的驱使下，不断拓宽和提高了思维和创作，有了更自由、更广阔的想象空间，越来越充分自然地流淌出文人的情感内容。

　　朴素庄重，静素拙古，是紫砂壶民间手工艺趣味的主要展现，花货虽富于外在的造型装饰，但其风格趋向仍以其为中心。以“荷花壶”为例，其轮廓清晰、锋芒内含，和谐挺拔、衔接自然，造型紧凑、体态浑然。壶嘴与壶身的巧妙连接、隐含着杠杆原理和时代传承痕迹的壶把等等细节处，无不显现出民间传统造型艺术的精神。在此基础上，又恰当的进行了诗意的铺张。整个壶体如一朵盛放的荷花，花心包裹着莲蓬为盖，小巧精致的彩蝶歇于莲芯为壶钮，观之，俨然是一派“江南可采莲，雨过清香发”的画卷，贯穿着浓郁的文化风情。

　　三，从内容表现上看，田园乐趣和人格情操这两大主题的平分秋色，是构成紫砂花货雅俗共赏的必要条件。

　　紫砂花货由于表现性较强，取材广泛，因而其表现的内容也较为繁多。但主要集中在两大类，一类是以瓜果清蔬等田园物象为表现题材的，与寻常生活息息相关，平易近人且亲和力强;另一类则是以松竹梅等被赋予了人格精神的高雅植物为表现题材的，境界较为深广，意趣也颇为深沉。二者各得其所，平分秋色，且在花货中呈现出一种不孤立不对立的契合存在，正是雅俗各半，俗中有雅，雅中有俗。

　　如《风卷葵》以舒卷的葵叶裹成壶身，叶片因风而褶皱，随风而律动，以生动细腻的描摹勾勒处生机勃勃的英姿与风貌，极易勾起每个人心里对于顽强生命的领悟。《竹节提梁壶》则是向高境界生发表现意义，壶体大度沉稳，竹节一主一次巧妙迎合着主要视线，节节劲挺，苍劲有力，仿佛一股清雅之气扑面而来，以君子品性来引导人们更高的精神追求。诉说普遍心理，激发高尚追求，二者由低到高成因果关系，从广度向深度发展，以艺术拉拢人心，激励梦想，这才是两种题材的表现对于雅俗共赏的精确诠释。

　　紫砂花货的雅俗共赏，是其艺术魅力的重要体现，既可对自然物象提炼浓缩，艺术性再现自然美，也可不拘泥于客观事物的现实性，化为主观想象中的升华。从过往的数百年历程来看，它的存在，便是它生命顽强不屈的延续。在今天，紫砂花货的地位和前景已不断被越来越多的人肯定，以大俗大雅的个性来净化心灵，阐发艺术，也就成为了花货艺师们承担的重任。