紫砂壶镶嵌重裹不相宜

　　端起锡包紫砂壶，手腕不觉一沉，偌许沉重的分量，立刻淡化了的雅玩心境。

　　手摩玉把的紫砂壶，一股冰凉之气漫上手泽，也顷刻消解了温馨的恬淡的情怀。这感觉、这模样，与素日可亲可触可感的紫砂壶不可同日而语，有如昔日的友伴一朝荣华富贵而变得蘧然陌生，亦如五官端庄的青年忽然有了整容的变故，或如素面朝天的佳丽突然有了恶俗的装扮……

　　紫砂陶在锡裹玉镶的手艺中出现了异化的外观，素面素心的紫砂陶竟然有了华丽的装束!

　　在茶饮料被认知的漫长时空里，人们从煮饮、冲点至沏泡，渐渐递减了粘附在茶叶身上的各种添加物，“不复碾屑，和香药，制团饼”，使茶饮之法逐步简约和生动起来。人们重视茶饮生活的质量，在提高它的文化价值和文化氛围的同时，也更加注重茶饮生活最重要的内容——品尝真茶真味，最大化地阅读、理解、体会茶文化的核心要素。

　　也正因为如此，作为茶文化重要内容之一的茶具，也随这有了适应性的根本变化，“壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶”。

　　这是为什么呢?

　　就因为紫砂陶“能发真茶之色香味”，“壶供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以发色声香味之蕴”。这是人们在日常生活实践中的伟大发现，“世间茶间称为首”的推崇，正是因为它有着独特的宜茶的性能，不易变质发馊，后来的科学研究证明，紫砂陶是因为具有双重气孔结构，气孔微细密度具有较强的吸附力，它能吸收茶之香味保持较长的时间。而质地致密的瓷器和炻器，就不具备这样的优良属性。

　　当紫砂壶因为某种装饰审美的异化而裹上金属的外衣，实际上就回到了“壶黜银锡”之前的状况，这自然是审美、功能的倒退。因为这样无疑会阻塞紫砂的双重气孔结构，从根本上阉割了紫砂优良的性能。

　　没有了透气性，也没有了宜茶的性能，也就不是完全意义上的紫砂壶了。

　　我们为什么会在装饰美化紫砂壶的时候，忘记了载体的最根本的性能和作用呢?

　　紫砂壶自然需要装饰，一如美女也需要恰当的打扮一样;但它拒绝花哨。用金属包裹、用玉石镶嵌，都会影响紫砂壶材质优越性的发挥，这种粉饰过的东西可以用来烫酒，也可用来盛酱油，但就是不再适宜冲泡茶叶了。

束旦生作品：《硕方》

　　泰戈尔说过：鸟翼上系上了黄金，这鸟便永不能在天上翱翔了。

　　紫砂壶一旦穿上了华丽的衣裳，也就不能再保持淡雅清和的品质和宜茶保味的性能，这只能是紫砂壶的哀伤，更是人们审美的哀伤。

　　紫砂的最大的美学价值，就是在泥土的本色中追求风雅的美学外化，任何装饰都必然也必须是在这个前提下的锦上添花，而不可能相反。

　　我们往往追求表面的奢华，被眼花缭乱的光怪陆离吸引，从而偏离原有轨道，而忘记人生的追求奋斗的目标，这也许是人性的一大弱点。我们的手工艺品也往往会因为非本色的装扮而搞得面目全非，对于这些有违器物本质的华美，我们不应该提供理论支持，因为任何这类言语的美化都是不得要领，且有误导的嫌疑。

　　造成这种画蛇添足的装饰原因何在?有人猜测说：

　　也许是因为心爱的物品有了破损，为了遮盖缺陷所为;

　　也许是因为觉得泥土的质朴过于单调，需要贵重金属的补充;

　　也许是因为它出身过于平凡，要让金钱提高他的身价，

　　……

　　然而这些都不是令人信服的理由，事物的无情之处也在于此。

　　有人撰文说曾亲见过锡制曼生壶，高10公分，红木 ，白玉壶的，壶铭隶书：“注以丹泉，饮之延年。曼生铭”，壶底外为飞鸿延年瓦当纹饰，壶底内为篆书：“曼公作壶永宝用”。还有关于锡制“却月”形的记录，高9.6公分，镶红木 ，白玉壶的，壶前侧刻行书铭：“新月半规，清风七碗，恐招损而戒满。曼生铭。”

　　这样的包装与紫砂壶的情调相去不啻十万八千里，且不说红木把和白玉壶的装饰是非，单是用锡包装，是锡壶还是砂壶?没有透气性，不能充分散发茶之色香味，何来饮之延年?陈曼生自己埋葬亲手打造的朴雅大方的风格，让人匪夷所思。因此，我不太相信它们是曼生壶的原件，该是后人的画蛇添足。