时间:2018-08-29 来源:紫砂之家
“江山代有才人出”,紫砂发展传承数百年而愈加兴盛,凭借的不就是一代代紫砂匠人的传承创新吗?紫砂文化是一门具有生命力的艺术,需要具有丰厚的文化基础与艺术底蕴,以及扎实的基本功。一捧泥,历经高温洗礼,成就一壶,这是紫砂的一生,也是紫砂艺人的一生。
徐建光(艺名秋羿)
高级工艺美术师
中国工艺美术协会会员
匠人简介
1963年生于陶都故土紫砂发源地蜀山,1979年从事紫砂行业,凭着自己对紫砂事业的爱好,在家学习钻研,后师从倪顺生先生。师傅的每一次耳提面命,至今铭记在心。1986年进入江苏省宜兴紫砂工艺厂,2012年至2013年入中国美术学院紫砂艺术高级研修班学习,在三十年的从艺生涯中,掌握了扎实的基本功,而且在创作上有了自己的想法与灵感。她默默耕耘,执着追求,形成蕴理趣,求细腻、华美、典雅、清纯自然的创作风格。对花货、方货、光货、筋囊货各有研究,特别是全手工花货制作方面,取得了一定成绩,获得了社会人士的肯定,多次荣获大奖并被多家博物馆收藏。
作品欣赏
●欢聚一堂
▷2011年11月第十三届中国工艺美术大师精品博览会中获金奖
▷2011年11月在江苏省工艺美术“艺博杯”第二届陶艺创新中获铜奖
松竹梅被古代文人寓为“岁寒三友”,此壶将松竹梅三者的形象以花货造型艺术语言构建于一体, 可谓之“欢聚一堂”。壶身、壶嘴取竹子形态,竹叶飘逸贴饰于壶身一侧,壶把塑梅枝状,一簇簇寒梅绽放,幽香袭人,贴饰于壶身另一侧,壶钮造型取一小段松桩,树枝与绿色松针恰到好处的堆贴于盖面,意境深远。
●梅花提梁
▷2013年11月第十五届中国工艺美术大师精品博览会中获金奖
梅花,自古被誉为君子象征,腊梅绽放时,正是春寒料峭最美的意象,此壶独以大自然中梅的姿态入壶,使花货梅桩的形态与梅枝提梁壶把构成一个整体,生动而富于自然生趣,树桩上纹路起伏、树洞黯然,逼真而不失艺术韵味,壶身及壶盖上堆贴一簇簇梅花,更是栩栩如生,寓动于静,令人爱不释手。
●双线竹鼓
▷2012年11月第十四届中国工艺美术大师精品博览会中获金奖
“咬定青山不放松,立根原在破岩中。千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。”竹子象征虚心、不屈、执着,在中国文化中独树一帜。此壶独以竹的形象入壶,取传统壶型作借鉴,造型大方、布局合理、做工精湛,壶的形态皆以竹子为原型,竹鼓线恰为装饰,盖面竹叶更若迎风而舞,带给人无限清雅之气。
●梅竹双清
“梅竹双清”将这两个梅和竹的形态共同架构在一把壶中,取其形、延其意、传其神,拓展情感,壶身一般为梅桩、一般作竹节,巧妙而不失美感,壶嘴为向前伸展的一枝梅,壶把则恰由曲折自然的竹枝构成,气势极强。整体造型质朴淳厚、清奇典雅,两种泥料和泥色搭配更显文静怡然,营造出一种崇高的人生境界。
●春意
屋上春鸠鸣,村边杏花白。春天的意境别有情调,整把壶融合紫砂肌理艺术特征来表达春意,壶体均以细腻的肌理纹路装饰,体现与生俱来的材质之美。壶型似瓜果,生趣盎然,三片绿叶贴饰壶身,与主体色调形成鲜明对比,带给人眼前一亮的感觉,如春意袭来,起到画龙点睛的艺术作用。
观其壶美,赏其壶韵,这些都是紫砂文化发展过程中不可缺少的瑰宝。一泥,一艺,背后都是传承的精髓,都是创新的力量。
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