在紫砂界，有很多父亲和儿子都致力于传承与开拓紫砂艺术，合力书写紫砂文化。时鹏，时大彬之父。明代万历年间匠人，以制花瓣式紫砂壶最为擅长，风格拙朴。与董翰，赵梁，元畅四人，被誉为“紫砂四名家”。历史上关于时鹏的记载并不多，连生卒年也不详，但从目前发现的传器来看，时鹏的壶韵味十足而富有张力，充满了典型的明式风格。时大彬，生于明万历年间，逝于清康熙初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成型技法、器型设计以及署款书法方面都有卓越的成就。史书认为，其突出贡献，莫过于把“斩木为模”的制法改为槌片、围圈，把打身筒的成型法和泥片镶接法相结合，是紫砂工艺的一次大飞跃。此外，他还在泥料中掺入砂，开创了调砂法制壶，别具情趣。又首创方形、圆形壶式、成为紫砂壶造型的典型壶式。李养心善制小圆壶，因排行四，人称“小圆壶李四老倌”。李养心之前，紫砂壶是“搭”在陶缸内入窑烧造的，陶缸的釉料常在壶体上留下“釉泪”。李养心开创了“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”的时代，停止了紫砂壶的粘染釉泪，烧成品清新赏目。李仲芳，制壶名手李养心长子，为大彬第一高足，作品文巧精工，技艺俱佳。其父督以敦古，芳尝手一壶示其父曰：“老兄，者个何如？”俗因呼其所作为“老兄壶”。父亲李养心主张复古，壶风朴素简洁；儿子李仲芳坚持出新，壶风巧妙多变。父子常称兄道弟，争论激烈。陈子畦，明朝天启—康熙年间人，紫砂制壶名家。吴骞《阳羡名陶录·家溯》：“陈子畦，访徐最佳，为时所珍。或云即鸣远父。”相传陈子畦就是陈鸣远的父亲，其作品多紫泥，胎薄而工，颇精致，书法有晋唐之风。陈鸣远，号鹤峰、鹤村，一号石霞山人，又号壶隐，清康熙年间杰出的紫砂艺人。他上承明代精粹，下开清代格局，在工艺、造型、铭刻、堆塑及配色等方面都达到新的高度。陈鸣远 千载杯
陈鸣远的紫砂作品，超脱明代几何器形、筋纹器形的局限，以花木蔬果等的自然形态成壶，生动活泼，富于美感，被后世称为“花货”鼻祖。
4.“邵程父子”邵友廷与程寿珍
邵友廷，清道光至同治年间，宜兴上袁村人。精工壶艺，成名于大亨后，玉麟前，制鹅蛋、掇球独绝，并传继子程寿珍。所制紫砂壶大多工整、规矩，尤其擅长制作方圆器和加彩壶。程寿珍(1858—1939年)，又名陈寿珍，号冰心道人，清咸丰至民国初期的宜兴人，师承其养父邵友庭，擅长制形体简练的壶式。程寿珍一生勤劳多产，年过七十尚制作不辍，一生所制紫砂壶不计其数，流传民间甚多。他制作的掇球壶在1915年在巴拿马万国博览会上和1932年在美国芝加哥博览会获头等奖和优秀奖。5.“生大大生”范生大与范大生
范生大，清同治年间人，所作“四方隐角竹顶壶”，工精细，壶身有陈少亭书刻“扫雪开松径，疏泉过竹林”。范大生（1875—1942），范生大之子，字绳武，号承甫，范鼎甫的徒弟，善制合菱、鱼化龙等壶式，造型浑朴有致。传世作品有合菱、合梅、竹鼓、仿古、瓦当延年等壶，特点是泥色多种，胎壁较薄，均为壶艺珍品，又善制大型紫砂雕塑。耐人寻味的是，范家三代人在紫砂壶上均用一个“大生”印款数十年，故留下不少的“大生”作品。6.“陈氏二亭”陈伯亭与陈少亭
陈伯亭，清咸丰至光绪间人，紫砂壶艺人、陶瓷艺人 ，为咸丰十年后紫砂雕刻名家。 陈伯亭独树一帜，继往开来，书画铭刻，无不追踪前人，而梅桩尤卓绝。陈少亭，清光绪至民国间人。陈柏亭之子，近现代陶刻大帅任淦庭(1889－1968年)的师兄，师从陶刻名师卢兰芳。清末民国 俞国良制 陈少亭刻 紫泥线圆壶
7.“吕氏二雄”吕尧臣与吕俊杰
吕尧臣为中国工艺美术大师，正高级工艺美术师，五十余年来，潜心钻研紫砂壶艺，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。其开宗立派的“吕氏绞泥”技法，改变了紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”。中国陶瓷艺术大师，正高级工艺美术师。吕尧臣次子，承泰斗吕尧臣衣钵，是中国紫砂界新生代领军人物。他广泛涉猎，有良好的美术功底，且文治武功，习武健身，将武学之道融于紫砂艺术。作品风格率性脱俗，既有学院派的含蓄雅致，又有西方印象画派的恣意流畅，被誉为“崇尚自然，道法自然”的紫砂艺术大师。 8.“徐门耕陶”徐汉棠与徐达明、徐维明
宜兴徐门，有不可复制的代表性：制壶跨5代、从业百余年、两代和顾景舟有师承……
其中，徐汉棠、徐秀棠、徐徐和女婿高振宇等，均在紫砂界有所成就。但今天我们的主题是父子档，所以主要说说徐汉棠与其子徐达明、徐维明。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、正高级国家工艺美术师，拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，将金银丝镶嵌工艺引用至紫砂壶的制作上，受到藏家钟爱。其作品为伦敦维多利亚及艾伯特博物馆和香港茶具文物馆所藏。宜兴紫砂陶艺世家徐门第四代传人，中国工艺美术大师徐汉棠大师长子，中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师、正高级国家工艺美术师。其作品被美国纽约大都会博物馆、无锡博物馆和英国剑桥大学博物馆收藏。高级工艺美术师，大师徐汉棠次子，由于家庭的熏陶、时代的影响，对紫砂艺术有着特殊的感情和热爱。从艺二十多年来，练就了扎实的基本功和对造型的深刻理解，作品形成了自己独特的风格，技术全面，造型多变，现代和传统揉合，先后创作了一大批紫砂艺术作品，深受国内外爱好者的好评和青睐。9.“毛氏各异”毛国强与毛子健
▌毛国强
毛国强，艺名一粟，1945年生于江苏宜兴，正高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师，师从著名艺人任淦庭。作品洗练隽永，厚积薄发，基本功扎实，陶刻作品雄浑恢宏，淋漓外露，线条运刀处理能够做到磅礴和灵动之气相结合。曾多次获国内外奖项，作品被中南海紫光阁、天津博物馆、故宫博物院收藏和展示。毛子健，毛国强之子，正高级工艺美术师，师从研高刘建平。作品简洁细腻，拙朴大方，偏向现代造型又不失传统韵味。紫砂作为一种手工艺术，历来便重视传承，也正是在一代代艺人的传承、创新中，才有了如今的艺彩纷呈。壶友们，你还知道哪些紫砂界的父子制壶高手呢？欢迎留言区补充哦！
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