这位荒野村夫的紫砂壶值多少钱？

一位手指在绸缎间上下翻飞的刺绣工？一个用镊子小心翼翼调整机械齿轮的钟表师？一位紧握刻刀，全神贯注于木料的雕刻家？

或者……一个脸黑黑的，手拎酒瓶，衣服邋里邋遢的“村夫”？

别误会，这位“黑脸”村夫最擅长的可不是种田。据说明朝时期，江南一带有个文人叫徐应雷，他写了一篇文章叫《书时大彬事》，描述了他眼中的真实时大彬，此文收录在黄宗羲的《明文海》里。文章一开头，徐应雷就表现出了对时大彬的不懈。比如，他有句话是这么说的：

『自余来阳羡，有客示以时大彬罍，甚小而其价甚贵，余心恶之。

曰：必击碎之为快，而所谓时大彬者，必屏诸四夷为快。

翻译一下就是：这时大彬一个小小的紫砂器，价钱可比商周鼎彝，我现在是没钱，等我哪天有钱了，把他东西买过来，直接摔掉。』

后来，一次偶然的机会，他在朋友杨纯父家里见到了时大彬，说他“其状朴野，黧面垢衣”。这话说得好听点，就是时大彬不拘小节，生性豪放；说得难听点，就是他这人邋里邋遢，上不了台面。（普通人看得懂的，就不是艺术家了嘛~）

等时大彬走后，徐应雷不解地问好友杨纯父：你说，他一个邋邋遢遢的人为什么做的壶那么贵？

杨纯父解释：因为他出自制壶世家，他的父亲就是颇有名气的制壶匠人时朋（又作时鹏）。不过，时大彬一开始的茶壶并不贵，后来出名了，价格才涨起来。

说着说着，二人还闲聊了起来。杨纯父透露，时大彬这个人，嗜酒如命，“所提钱辄付酒钱，与所善村夫野老剧饮，费尽乃已”。意思是他这人赚来的钱都拿去买酒了，而且常跟“村夫野老”混在一起乱喝酒（喝酒的对象不讲究），直到“称贷无门，闭门竟日抟埴”。意思就是，没钱了，赊酒赊不着了，问人家借也借不着了，那就门一关，做壶赚点酒钱吧~~

由此可见时老对喝酒和做紫砂壶是多么的热爱！

▲时大彬画像

时大彬，号少山，又称大彬、时彬，明万历年间人，著名紫砂“四大家”之一时朋的儿子。

他是紫砂茗壶发展史上的一位里程碑式人物，当时被公认为“超越前古”的第一大家。

周高起在《阳羡茗壶系》中写道：“明代良陶让一时”，所谓“一时”，就是指时大彬。

紫砂泰斗顾景舟先生，也曾在他的《紫砂陶史概论》中说：“砂艺史上一致推荐的大家，当以时大彬为典范。”

早在明朝万历年间时大彬的壶就享有盛誉，一壶难求。除重金求购外，为得一壶，甚至还不惜动用官府的力量。

时大彬何以成为继供春之后知名度最大和影响力最久的制壶高手呢？主要在于他的三大贡献。

• 手工技艺改良

时大彬对紫砂壶艺最大的贡献是，重新创造了一种全新的成型方式，即“打身筒”和“镶身筒”的技法。

这一点，周容在《宜兴瓷壶记》有记载：“以寺僧始止，削竹如刃， 刳山土为之。供春更斫木为模 ，时悟其法， 则又弃模。而所谓削竹如刃者，器类增至今日，不啻数十事 ，用木重首作椎 ，椎唯练土。”

这种独特的成型技艺，奠定了宜兴紫砂发展的根基，直至今天仍然沿用。

• 器型由大改小

时大彬处于紫砂工艺从简到精，从不成熟到成熟的承前启后时期。

关于将壶型由大改小，这里还有一个有趣的小故事：

时大彬最初喜欢做大壶，按画作比例，用现在的眼光看，应有2500cc之大。

▲故宫博物院藏 时大彬早期大执壶

壶身铭“江上清风，山中明月 丁丑年大彬”

后时大彬游娄东，遇到明代的文学家、书画家、壶艺收藏家陈继儒。时大彬常与陈继儒讨论品茶试茶之奥妙。

一天，陈继儒建议：“把壶从大改小，做成一把可以一手执之、一手捋须吟诗的雅器，那该多好。”

于是，时大彬开始改制小壶，茗壶才由大而改小，改到只有300-400cc左右。

时大彬这一变革，将制壶工艺手法和壶型大小规格基本固定下来，并流传至今，成为史上一件趣闻乐事。

• 首创调砂工艺

大彬将制瓷工艺中的“二元配”法，移植到紫砂制作中，首创调砂法。

大彬常在紫砂泥料中杂以砂土，使砂壶闪现出浅色的细小颗粒，产生“砂粗、质古、肌理匀”的奇妙效果。

这种调砂工艺是时壶及其时代的一大特点，也是一种自然天成的装饰，鉴赏家称之为“银砂闪点”，赞其“珠粒隐现，更自夺目”。

在泥料中加入粗砂，改变泥坯在干燥和烧成过程中的物理性质，使之不易破裂。

除了在紫砂上的卓越贡献，这位大师本师，还出了名的不修边幅，嗜酒好饮。

同朝代的文人徐应雷在《书时大彬事》中记载：“其人朴野，黧面垢衣”“性嗜酒，所得钱辄付酒家”。

时大彬爱喝酒。除了喝酒，就是做壶。他整天把自己关在家里钻研壶艺，很久才能做出一个满意的作品，卖掉，然后再拿来买酒，和村里的农夫对饮，整个人散漫的不得了，脾气还差，看上去跟乡野村夫无异。

▲ 鼎足盖圆壶 福建省漳浦县博物馆藏

在《书时大彬事》的最后，徐应雷还将时大彬与“吴中四才子”作比。

『桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。

桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。

酒醒只来花前坐，酒醉还来花下眠。

半醒半醉日复日，花落花开年复年。

......』

山脚下，村庄炊烟细袅。一个人，一壶茶，一壶酒，流水柴门，紫泥作活。

其实，这首《桃花庵歌》改一改，也可用来形容时大彬。只不过唐寅是“又摘桃花换酒钱”，而他是“又做紫砂换酒钱”罢了。

▲三足如意壶 无锡市文物管理所

▲提梁壶 南京博物院

刻楷书“大彬”二字，

另铃篆书阴文“天香阁”小方印，

为藏壶者之铭记。

▲时大彬 虚扁壶 上海博物馆藏品

刻有“源远堂藏、大彬制”七字

▲僧帽壶 香港茶具文物馆

壶底刻有“万历丁酉年时大彬制”九字

▲玉兰花六瓣壶 香港茶具文物馆

底款“万历丁酉春时大彬制”

▲大彬六方壶 北京故宫博物院

▲菊瓣壶 柳州博物馆

细观时大彬的紫砂壶并不力求雕琢，而以朴素的雅致和整体感见长，风格高雅脱俗，造型流畅灵活，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。

相比今天的紫砂壶，可能略显笨拙，但这恰恰是古人追求的一种拙朴。并且代表了明代晚期的工匠精神，将每一把工艺品都做到极致。

其实，无论是书画文章，还是紫砂技艺，想要成就真正意义上的佳品，都离不开那“精而以成”的执着和“紫砂换酒”的洒脱——执着于心中所爱之事，洒脱于身外无关之物。

而这，正是后辈艺人以及每个人要学习的！