陶艺家张静印象小记

　　张静
　　工艺美术师，1969年出生于宜兴蜀山陶艺世家，自幼耳濡目染，随父学习。1986年考入紫砂工艺厂，师从高级工艺美术师陈国良，练就了扎实的传统制作工艺。1994年进中央工艺美院深造，更具备了传统创新的设计能力，擅长各种光素器、筋纹器、花货等，作品风格清晰自然，端庄逸秀，深得行家喜爱和业内好评！作品《鱼龙三足》在2003年西湖国际博览会工艺美术精品展荣获铜奖，作品新狮球被无锡市博物馆永久性收藏。

　　在弥漫着陶土气息的宜兴丁山，他们安静地生活，安静地创作，安静地做着一切该做的、想做的和自己能做的事情。周遭的喧嚣充耳不闻，他们灵活地拿捏手中的泥土，抬起头看你时，晕黄灯光下的笑脸憨厚朴实，还有一点点羞涩。
　　他们是张静的父母，是建国后参加陶业生产合作社第一批人，师承吴云根、陈福渊，并获大师顾景舟的口传教诲。很多同辈的人声名显赫了，可他们仍然这样默默无闻地做着茶壶，生活在镁光灯照不到的地方。
　　他们的女儿，张静，从这种安静的环境中成长出来，恰似尘埃里开出的一朵花：美丽、安静、简单。她不是很惊艳，眉眼之间却有一份动人的美丽；她算不上有多高雅，但是安静的神态自有一份端庄；她很简单，简单中却有一种坦荡的力量。
　　张静：静是安静的“静”
　　怎么来形容张静呢？
　　一个典型的江南女子：秀气、俏丽、温婉，画淡淡的妆，保养良好的身材，这是张静给人的第一印象。低徊悠扬的音乐，盛开的金黄色大菊花，展示台上生机勃发的吊兰，宽大的工作台，三个徒弟一丝不苟地做着茶壶，这是张静工作室里的风景。
　　一头烫得很好看的卷发和衣着时尚的张静，说起话来的时候把我起先定义的“张扬”二字全部推翻，问一句，她回答一句，话很少，不知道说什么好的时候，就安静地笑笑。
　　张静工作室的墙上贴了一幅字，起首八个字：张驰有度，宁静致远，是张静父亲张树林的手笔。这八个字里饱含的期望不言而喻，还是听听张静怎么说吧。
　　原来小孩子张静也不是现在这么安静的。五六岁时捏泥巴，倒也觉得有趣，等到1986年中学毕业进了紫砂厂，才知道泥巴也不是那么好玩的。十几岁的小姑娘，被天天摁在工作台前，世界那么丰富多彩，她的世界里却只有泥巴，烦腻到想放弃。
　　在日复一日的重复中度过了枯燥的两年多学徒生涯，1990年紫砂厂考工评比中，张静得了第二名，被肯定激活了她的内心，做茶壶慢慢变成一件乐事。学徒满后，张静被推荐到中央工艺美院学习了半年，学书法、泥塑，还有一些理论知识，课余抓紧时间和老师交流，把半年的时间过得结结实实。至此，做紫砂是功底也有了，筋骨也有了，心也跟着静了下来。
　　张静的壶越做越好，人却如父辈一般低调，甚少参加名目繁多的活动，兀自做着她的壶，整日与紫砂泥相伴作乐。
　　经过岁月的洗礼，张静的静可以这样来形容：静是安静的“静”，是经过迷茫、躁动过后沉淀下来的一种力量。
　　光素器、筋纹器：简约不简单
　　或许受父母影响，张静喜做光素器、筋纹器，线条简约，端庄秀逸，透着“却嫌脂粉污颜色，淡扫娥眉朝至尊”的味道。
　　狮球壶是一把获得金奖的作品，对张静触动很大。狮球壶选用紫砂红泥制作，壶身以球形体作为素材，收敛而有蓄势，把生动流畅的筋纹组织在壶身结构当中，并以适度的扁平口盖，严密地紧压在矮颈之上，恰到好处。工艺上的难度增添了壶身的美感，壶的以微伏的雄狮装饰，平添了壶的气势。狮球壶的成功给了张静更多的自信，做起壶来心里有了底，手上更加收放自如。
　　细赏张静的壶，无论是狮球、华盖，还是鱼龙三足、狮灯，几乎都是造型简洁、线条简约的典范，透着一股端庄大气，不像出自一个纤弱女子之手。其中，鱼龙足壶在2003年西湖国际博览会暨工艺美术大师精品展获银奖，新狮球被无锡市博物馆永久收藏，其他作品散见于多家专业刊物。光素器要求高，筋纹器见功力，张静的壶不显山露水，可是看到眼里，却自有一股气势。
　　当然，张静也有一些充满女人味的作品，像小南瓜、碧玉、思亭，或稚拙可爱，或俏丽妩媚，或素雅婉约，让人沉迷。
　　张静的光素器、筋纹器，清晰自然，端庄秀逸，简约不简单。
　　张驰有度，动静相宜
　　跟张静有了接触之后，想到了那句话：尘埃里开出一朵花来。世俗世界的一个普通的女人，过着简单的生活，享受着凡尘俗世的幸福，但是因为有了一份热爱，有了一份性情，有了一份平和的心态，和周遭的人又有了一点不一样。
　　张静爱美，是可以看出来的，无论是衣着打扮，还是工作室装饰，都可以看出她的一点小女子性情。精致的、婉约的、优雅的，表达着一种热爱生活的态度。
　　张静喜欢唱歌、跳舞，喜欢《最浪漫的事》这样很小女人的歌，静中有动。张静还喜欢养花，君子兰、菊花、吊兰，都是不入俗的花草，养着陶冶性情。
　　张静简单，她的简单在于不多思，不多愁，一路走来，怎么看都是幸福的样子。
　　张静，快乐地生活、安静地创作，就像一朵彼岸花，在紫砂苑安静地绽放，给观赏者留下一瓣心香。