顾景舟：近代身价最高民间艺术家

　　顾景舟原名顾景洲,是当今紫砂界公认的壶艺泰斗，是近代紫砂壶集大成者，1996年6月3日病逝。

　　2009年11月23号 《十一头提梁壶》 拍得313万。

　　2010年05月16日，顾景舟制 吴湖帆做书画的《相明石瓢壶》拍得1232万。

　　2010-06-04 《矮僧帽壶》 拍得313万。

　　2010年8月2日甚至一对紫砂杯就拍到了20万的高价。

　　顾景舟在紫砂技艺的发展中，既继承了传统的精华，并给以创造和总结，使紫砂工艺技法更科学、更合理、更顺应社会发展的需要。且言传身教，推而广之，影响了一大批紫砂从业人员，其中不乏当今紫砂界的翘楚。如果果顾景舟先生个人的紫砂技艺与历史上的时大彬、陈鸣远、邵大亨作比较，似乎难分伯仲，但是依其影响力的深度和广度而言，在传承这一点上，先生是远远超越了前辈名家。在紫砂这个领域，顾景舟先生在继承、研究、归纳、总结、传承上所作的 ，所付出的辛劳，才是他对紫砂事业做出的最大贡献。是当之无愧的“一代紫砂泰斗”。

　　一 少年家贫 立志紫砂

　　顾景舟1915年出生于宜兴丁蜀镇，1924年江浙军阀齐卢之战，祸及丁蜀地区，顾氏家道中落。三年之后，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景舟继续读书。因家境贫寒顾景舟祖母说服其父亲顾炳荣带其学制紫砂茶壶。数月后，顾景舟就可自制水平茶壶，那时起在壶底使用“墨缘斋制”印款。

　　顾景舟在家从祖母学艺两年，已在行业崭露头角，一把茶壶可以换的十几担大米。20岁就成名的顾景舟已从辍学的痛苦中走出来，看到了人生新的目标和希望。他自号曼晞，在壶上用了“曼晞陶艺”的印章。曼晞意即曼妙的曙光，表明他对从事紫砂艺术的自信和抱负。

　　二 沪上彷古 结缘书画名家

　　1936年，上海古董商“郎氏艺苑”主人郎玉书，走访宜兴丁蜀上袁村等地，看中顾景舟所制“矮石瓢”等传统壶款式，聘顾景舟至上海彷古(仿明清时期名家壶)，所制传器严谨典雅，工整精致。1936年-1948年中国处于抗战的艰难岁月中。顾景舟在沪期间终日为生活而奔忙，像浮萍似地四处飘泊又体弱多病，瘦骨嶙峋，故用“瘦萍”为艺名。

　　1948年后，顾景洲与沪上书画名家吴湖帆、江寒汀、唐云、王仁辅、来楚生等开始交往并受其影响，开始萌发“高士隐居”的想法，开始反思自己。他开始步人成年期，逐渐走向成熟。他只想像樵夫隐居在深山，高兴时做做壶，高兴时看看书。他以隐士自居，开始学些历史文化知识，开始鑽进书堆里埋头读书，开始打下理论基础，随时等侍出手的机会。

　　1948年，顾景洲在沪上彷制时大彬《僧帽壶》、陈鸣远《四方壶》获得成功。顾制僧帽壶、四方壶极为精致，获得各界好评，赢得家乡宜兴紫砂同业公会的承认，并为时人称谓“方器高手”之美誉。顾景舟为荣誉而骄傲，更加勤奋，埋头制作，以闲玩情趣来调节自己的疲劳和辛劳。

　　三 壶艺无涯 再攀高峰

　　至40年代末，顾景舟步人成年期，已不像青年时期那样富有幻想，那样锋芒毕露。他用“宜兴人”为壶用印款，是成功后的谦虚表现，通俗而平凡，澹化自己以往强烈的名利观点，也显示顾景舟成熟地走向中年老成期。“景舟制陶”“景舟制壶”“景舟手制”，为顾景舟改名后所用印款。1955年底至1956年初，是顾景舟人生的转折点，当时蜀山陶业生产合作社成立，并设立“紫砂工艺班”，招收艺徒61名，由朱可心、顾景舟等七人担任技术辅导员。顾景舟收受徐汉棠(入杜前即随顾学艺)、李昌鸿、沉巨华、束凤英、高海庚等为艺徒，精心培育，耐心传授。顾景舟用啜墨看茶来比喻制壶人的个性培养、文化修为，用深入浅出的道理来教育艺徒，一遍遍反复解释修心养性和做壶的关系，以至艺人在心态平和，心境平衡的状态下，心领神会其制壶工艺之要领，最终达到形、态、气、神、韵之最高境界。

　　四 终成一代紫艺泰斗，世人传诵

　　五十余载竞抟埴，却忆年华已古稀。

　　鲁阳奋戈犹未晚，愿留指爪踏雪泥。

　　这首自勉诗是顾景舟于1984年七十岁生日那天所作，寄托他对紫砂艺术的执着情感和历史使命感。从他17岁开始进入紫砂行业到82岁仙逝，六十余年的紫砂艺术生涯，印证了他的誓愿，他做到了苏东坡所说的“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”。他的一生，在中国陶瓷艺术领域里留下了浓厚而美好的印记，踏出了深深的足迹。