印象中国·宜兴紫砂展在国家博物馆开展

　　日前，“百年国博、读懂紫砂”——印象中国·宜兴紫砂大展在中国国家博物馆开展，这是国博自建馆以来，首次以宜兴紫砂为主题举办展览。参展的500件作品几乎涵盖了明清以来所有紫砂殿堂级大师，以及不少当代名家的力作，展品包含宜兴紫砂的全部艺术风格与门类，各个历史时期的艺术风貌都在展览中进行了梳理。以通观大赏的方式展示了其血脉传承。宜兴有着悠久的烧陶历史，宜兴紫砂始于北宋，兴盛于明清，配合中国人儒雅的生活追求与爱好饮茶的习惯，备受古人喜爱，五百年来众多紫砂大师留下了诸多紫砂精品，本次展览将持续到本月14日。

　　裴石民的古法供春壶

　　展品中可见一件“树瘿壶”，周身斑驳，形似瘿斑，枝梗为柄。外形古朴敦厚，大有返璞归真的妙处，这就是供春壶。供春壶的发明者叫做龚春，明正德年间人，唐伯虎好友吴颐山的家僮，他是紫砂壶历史上第一位留下姓名的大师，也被看做紫砂壶的创始人。吴没有取得进士功名前，在宜兴金沙寺读书，龚春闲暇之余偷学寺中老僧制壶手艺并用僧人用来洗手的水缸中的细泥制成茶壶，外形就仿照寺中大银杏树的树瘿，这种自然拙雅的造型让供春壶大受欢迎。龚春的开创性设计使紫砂制成的茶壶由简单茶具兼具了工艺美术的特性，成为了真正意义上的紫砂壶。

　　展览中的灵芝供春壶出自紫砂大师裴石民之手，裴石民早在20世纪初期就已仿古成名，所仿制古紫砂器俱能乱真，当时很多人将其与清代紫砂大师陈明远相较，称其为陈明远第二，他的作品多以古意为基础，可以说是从形似到神似再到魂似，由这件供春壶就可以看出，没有银杏树瘿，更没有古金铁的栗色，却以肉色灵芝的灵感一蹴而就，古气的浓郁活脱出自明人之手似的。展览中另有一件供春壶是清中期仿品，题供春款，树瘿清晰，色彩深暗，是供春壶的“高仿”，供春壶当时与后世多有仿制，学界关于供春壶真品是否还有存世依旧争论不休。由于不少紫砂艺人都曾研究并且仿制过供春壶，这件工艺精湛的作品也很可能出自名家之手。

　　顾景舟与任淦庭的壶上对话

　　展览中最受瞩目的自然是壶艺泰斗顾景舟的作品，从2010年春拍中作品冲破千万元大关之后，去年在苏州的一场拍卖会上他的5件作品共拍出近3000万元，紫砂领航者的地位已经实至名归。他亲传弟子们的不少作品近两年也跻身百万元的行列。这次展览中有10余件他的紫砂壶，造型优美，如展厅入口处的“朱泥合欢”，壶型扁腹，通体圆润丰腴，各处衔接多用弧形，给人以曼妙之感。但是最为引人注目的还是他的一件矮八方套壶，方壶不同于圆壶，多以“打泥片镶身桶”成型，工艺特殊，“八方”较“四方”与“六方”制作更难，展出的八方壶造型是顾景舟的典型工艺，通壶远远不止“八方”，壶钮、壶盖、壶颈到壶肩、壶流、壶把、壶身以及收起至足俱为八方，圆融处浑然天成，不留痕迹，方正处线条刚毅，化繁为简。壶至“八方”，也就近似于圆形，与中国人外圆内方的处世哲学颇为相似。不仅如此，这件八方壶并非顾景舟一人的作品，其装饰是由陶刻大师任淦庭完成的。相映成趣的汉钱装饰又以自乐的文字相配，像是讨论了财富与心态，也把铜钱直接刻于壶上，与顾景舟的方圆哲学形成对话，二人的探讨在一件紫砂上成就。

　　展中重器 时大彬的僧帽壶

　　此次展览中的重器不少，但这件大彬款的僧帽壶更有来头，且为真品，可谓价值连城。作者时大彬是明末著名的紫砂宗师，“宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟。”他是继龚春之后最著名的紫砂大师了，他精选紫砂泥自调各种泥色，紫砂壶用泥片和镶接凭空成型的高难度技术体系就是由他确立的。时大彬的紫砂壶在乾隆年间就已经算是稀世珍宝了，如今有典籍为证的时大彬真品不足10件，价值之高可见一斑。这件僧帽壶砖红色，造型简单凝练，线条舒畅明快，小巧雅致，僧帽前低后高，有飞天之势，壶纽为佛球状，如僧帽之顶，鸭嘴型流，短颈鼓腹。

　　吴根云的提梁壶致敬东坡

　　作为紫砂壶中颇有文人色彩的提梁壶是不得不提的，传说此壶的始作“坯”者就是大名鼎鼎的苏东坡，晚年闲居蜀山且酷爱饮茶的大学士总觉得紫砂壶器形太小，于是就自己制作了一把大茶壶，他这把大茶壶为了能在火上直接煮茶，将壶把设计到了顶部，灵感就来自于屋子里的横梁。虽是传说，但这提梁壶的大开大合倒是与东坡文风的汪洋恣肆有着异曲同工之妙，所以即使是强安在他身上也就未尝不可了。

　　展览中，吴根云的东坡提梁壶颇显古意，紫泥构筑，大肚高梁，以木为题，壶把、壶流皆作树枝状，如同从壶身处自然蔓出，且都留有折断枝丫处的断枝情状，写实程度极高，仿自然之物却不显造作，浑然天成，细腻的雕刻最终把雕刻的痕迹抹去，显示了吴根云的精湛制壶技艺，吴的作品大多稳健持重，装饰细腻，强调整体的美感与气韵，能用逼真换取本真，作为中国近代紫砂艺术史上重要的人物之一，吴根云不仅留下很多紫砂精品，而且注重传艺，制壶名家、中国工艺美术大师吕尧臣就是他的学生。

　　除了历史上的名家作品外，不少当代宜兴紫砂艺术家的作品也展现出作者的创新与独特的思考，装饰意味更为强烈与现代艺术的融入给紫砂壶的发展带来了新的活力。王辉的作品“线律”表现手法抽象，线条的律动在壶身上呈现出现代艺术意味，让人领悟到代表中国传统文化底蕴的紫砂艺术也将在传承的过程中不断地绽出新姿。