诗意 画意 壶艺 ——评储集泉紫砂花货绘雕装饰陶艺

　　储集泉 (1954年生)紫砂厂工艺美术师，出生于宜兴名门望族，先祖储南强为宜兴政治、经济、教育、文化界著名人士。 1971 年进宜兴紫砂工艺厂，师承高丽君、范洪泉二位花货名师，并自习书画，先后于 1983 年、 1985 年参加中央工艺美院‘紫砂造型制图班'、‘公司业务技术培训班'学习。储集泉擅长紫砂花货塑器，堆雕嵌贴，得心应手。造型灵秀，生动活泼，富有时代精神，创作精力旺盛不衰。 1997 年起，储集泉在传统花货技艺基础上，借鉴泥绘、嵌泥、浮雕、贴塑等技艺手法，兼容并蓄，不断探索，逐渐形成自己独有的融诗、画，融艺于一体，面目一新的紫砂花货绘雕装饰新风格。这种个性鲜明的创新举措，得到业界的认同，并为藏界所注目。

储集泉 制 《绞泥柿子》

　　壶中画画中壶，绘雕装饰创意

　　紫砂的文化修饰，起源于文人的参与，文人的嗜好文人的推广，文人的影响，文人的闲情意趣，及文人的休闲文化艺术审美观。热中于紫砂文化修饰的，除了文人一类，即为业中文化素养较高者。兼于对紫砂文化的理解、感受、认识、融进自己的思想、思维和追求，以促进紫砂文化修饰的运用、创作、演进、发展，以达到紫砂文化发展的目的。储集泉就是这样一位孜孜不倦的追求者。

　　对储集泉来说，紫砂文化修饰是一个梦，一个日思夜想、为人所迷的梦。为圆这个梦，他尝试、探索，并在实践中找到他自己的表达方式——一种在紫砂花货造型上，与壶的造型艺术完美结合，与壶的文化内涵完美结合，用诗、用画、用艺来有机结合，即‘壶中画'画中壶'的绘雕装饰创意。

　　这一创意迷失传统花货在造型、装饰语言上的一种拓展。传统紫砂花货的造型、装饰语言已成定论，已成规范，具有稳定性、独特性。正由于这样，‘稳定的艺术趣味也经常表现出消极性'，‘导致艺术活动的狭隘性和排它性'，因此，艺术需要创新。基于这一认识，储集泉运用绘雕装饰，实践‘壶中画，画中壶'的创意于作品中，他把紫砂花货造型艺术的构思设计，当作是一幅画境的构思设计。这幅画的布局安排画面色彩，以及题铭落款，就是用紫砂花货语言来表达，用紫砂的材质、工艺技法、结合绘雕装饰来完成创意。

　　《秋硕》以葡萄象生器为形，壶体的夸张饱满、枝藤的自然曲线，流、把、钮顺畅自然的粗犷与绘雕总枝藤叶果的清秀进行量与质的鲜明对比。黄的壶、绿的叶、黑的藤、紫的葡萄，在加上细细镶嵌、缕缕黑藤线条的枝芊，组成自然形体，造型写实装饰，富有逸趣和中国书画气息的绘雕创意，达到整体作品分不清是壶在画中，还是画在壶上的独特效果。《秋菊》以菊蕾为形抽象而成，饱满的形体浓墨淡洒，形体的空灵感与附件的曲线形成浓淡对比，似动似静。用绘雕装饰点缀一孔太湖石，三二菊枝条，似画非画，这不是绝好的‘壶中画，画中壶'创意吗?

储集泉 制 《只有香如故》

　　造型整体把握，绘雕装饰的关键

　　既然绘雕装饰的创意是‘壶中画，画中壶'，那么，储集泉立足于紫砂花货造型进行绘雕装饰，是比较恰当的。紫砂花货造型艺术的把握，是绘雕装饰成功与否的关键。造型的整体把握，在于考虑绘雕装饰与形体的统一、和谐、协调;在于完整性，意趣性、独特性。而绘雕装饰的尺度，是和造型形体的统一、造型形体的完整融合的，绘雕装饰为美感和意境的存在，是造型形体中不可分割的一部分。只有造型艺术和绘雕装饰的有机结合，才能给作品带来完整性，带来感官的愉悦和享受。任何绘雕装饰的运用，都是为了达到完美，都是在造型的基础上继续完美。因此，在储集泉的创作实践中，造型与绘雕装饰是混合体，是不可遗漏或残缺的。从这一层意义上讲，绘雕装饰不仅是一种装饰，而是作品整体的一部分。

　　《荷塘月色》以荷塘夜景展开画面，冷月倒映，风吹荷叶，守夜神青蛙蓄势待发。壶体以抽象的荷叶，使其破壶体的圆实，使之破而不残，化成有规则的符号，以增加稳定中的变化和动感。《庭院》以农家院庭小景浓缩而成。井栏的形体与量感的特征，以福建的织织摇曳的藤曼而延伸增添情趣。一动一静，动静结合。一枝几叶，疏密相间，虚实饰之，主次分明。《幽兰》以崇山峻峰抽象体为形，石缝中顽强地战线幽兰的身影。顽石、险峰衬托出幽兰的生命力，强调表现自然景致小品的美感。《碧池逸趣》以鱼为形，遨游嬉戏，穿梭于水蚤荷叶花丛中 自由自在，神情闲趣。无不是以造型为立体图案，巧妙地掌握绘雕装饰，充满诗情画意，构成一清新自然的小品画境。

储集泉 制 《云卷鱼跃》

　　材质的运用配置，绘雕装饰的发挥

　　紫砂蔡材质的特殊性，决定了紫砂花货绘雕装饰的随意性。也可以说，尽情发挥，尽力发挥，尽才发挥，尽作者所需、所取、所选发挥其效用。紫砂材质不施釉，但可以配置出赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，也可以配置出各种各样的色泽颜色。作者对紫砂材质的巧妙运用，装饰得当，并融入作者的感情，使作品成为一首诗、一幅画、一件艺术小品，与地方特色、水乡特色、乡土人情、文化气息紧密结合，息息相关。紫砂花货绘雕装饰与传统其它装饰的最大不同点，即是采用紫砂材质的原汁原味，在不该面造型态势上所采用的紫砂原胎原料，加以所需点缀的各种色泥。这种色泥用量极少，点到为止，避免繁杂，避免浮华，以体味纯正、纯雅淳朴的紫砂原味。因此，储集泉所追求的紫砂花货绘雕装饰效果，不是浓妆艳抹的紫砂花货色器，不是分割独立，与壶体割裂的其他形式的装饰手段，亦不是传统紫砂花货塑器的素泥装饰。可以这样说，绘雕装饰色泥的运用，完全是为了达到‘壶中画，画中壶'这创意追求，也完全是为了‘壶中画，画中壶'造型艺术服务的。

　　《池塘水盂》这是一幅田园风景画。作者运用不规则的池塘小景，扭曲藤蔓用红泥绘雕，卷曲起伏的枝叶用绿黄镶嵌，长挂而丰硕的果实用绿底映红可，强烈表现出飘动中的织织藤曼和发丰实圆润的美感。《深秋月影》以饱满的形态代表果实，果实累累，枝叶丛中，一轮明月清照，色泽处理有虚有实，有冷有淡，以局部服从整体，做到和谐对比，主次表达。是诗、是画、是景、是趣，尽在不言中。但紫砂材质所独具的玉润颗粒，表面肌理效果，让人感到清馨、温雅。储集泉作品中所表现的田园风情，山林野趣，生物灵秀，清泉欢歌，都是通过不同材质的艺术效果，并逐步形成自己的特点和风格。

　　创作生涯是幸福的，同时也是艰辛的。各种追索、尝试、实践都是一个痛苦的思索过程。储集泉在绘雕装饰与紫砂花货造型艺术的结合上，作了有益的探索和尝试，并取得成功。在成功之余，他却痛定思痛，在细心体会造型与绘雕装饰关系的有机融洽过程中，在自我吹毛求疵的材质选配过程中，在‘壶中画，画中虎'的创意完美追求中，正在一步一个脚印，继续努力!