史俊棠谈顾景舟：一代宗师 当之无愧

 　　十月金秋祖国的河山瑰丽而沉郁，而这个秋天，在陶都宜兴，在祖国乃至世界各地的紫砂壶艺爱好者心中更多了一份感念。光阴荏苒，一代壶宗顾景舟大师已经离开我们近二十个春秋，今年正是顾景舟先生百岁冥诞，艺海扬舟，德艺之范，本着对紫砂行业多年来的情愫与当年与顾老相识交往的高山仰止，难抑心中怀念与激动，提笔写下拙言。

　　顾景舟先生被誉为紫砂壶界‘一代宗师’，对中国近代紫砂艺术发展居功至伟，我与顾老交往的十多年时间里，感情日益加深，敬重有加。顾景舟1915年生于宜兴川埠上袁村陶艺世家，本名景洲，别称曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵，自号壶叟、老萍。18岁从祖母学艺，20余岁即跻身名手之列，30年代后期至上海制壶仿古，眼界与技艺均得到大幅提升。1954年投身汤渡陶业生产合作社紫砂生产工厂的组建筹划工作，次年即着手负责‘紫砂工艺班’的招生和技术辅导的育才重任，1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒传道授业，培养出一批高级工艺美术人员。同年被国家授予‘工艺人’ 称号。这一时期顾老积极参与紫砂技术革新，技术革命运动。1959年曾参与人民大会堂江苏厅的布置设计，设计了一批餐具和高档花盆。1975年起多次参加宜兴地区古窑址发掘工作，先后发表数十万字紫砂陶艺方面论文。 1983年担任‘紫砂研究所’所长，1988年被国家授予工艺美术大师称号。一生三次参加全国工艺美术代表大会，被海内外誉为‘壶艺泰斗’，作品被海内外各大文博机构收藏。

　　顾景舟制“松鼠葡萄十头套组茶具”

　　在我眼里，顾老是一位重情重义，有社会责任感的老人。在几十年的从艺生涯中，直到成了工艺美术大师，业内人士还一直亲切地称他为顾辅导，原因在于紫砂自形成集体的组织形式后他一直从事辅导学徒工，培养了大批工艺人才。顾老既有像徐汉棠、李昌鸿、沈巨华、高海庚、吴群祥、潘持平、葛陶中这样一批得意的入室弟子，更有一大批当代紫砂陶艺的精英在他现代教育方式的集体授课、集体观摩中受教得益。真可谓是桃李天下，一代宗师。不同于历史上传统的紫砂艺人，不愿传授技艺，一辈子徒弟屈指可数，顾老心胸阔达，兼济天下，不仅以自己的勤奋与修为成为大师，更能培养出一大批制壶高手，而且将他的艺术体系影响到整个行业。称之为宗师，顾老当之无愧。

　　纵观顾老一生，顾景舟不仅制壶技艺超群，还具有较深的文化素养与浓厚的文化人气质。对紫砂的工艺、历史研究、传器的鉴赏与断代有独到之处。以古为新，技巧精湛，取法自然，师友古今，作品脱俗朴雅，真正以物发声，散发浓郁的东方艺术特色。顾老对整个紫砂历史、紫砂文化研究颇深，他的文论《壶艺说》、《壶艺的神形气》、《宜兴紫砂壶艺概要》、《谈宜兴紫砂陶艺鉴赏》等广为紫砂业内人士及紫砂爱好者喜爱。然而顾老生前曾不止一次表露，作为一辈子从事紫砂业的老人，到晚年能躬逢盛世，传统的紫砂工艺焕发了生机，他感受颇深，他要在有生之年把这些所知所想留给后人。直到他病卧床榻，仍念着墨汗青，如今每每念起，仍觉感慨颇深。

　　数百年来，宜兴紫砂由实用陶瓷器皿逐渐成为世界范围内一门独特的造型艺术，除了艺人们不断探索创新，文化人士的热心参与，恐怕与历代的杰出艺人有很大的关联。可以说当今的宜兴紫砂正是有了顾景舟这样代表、引领时代的工艺美术大师，才能使中外学者、艺术家、收藏家不能小觑‘宜兴紫砂’，这也正是宜兴紫砂能有今天这样文化地位的意义所在。这不仅是紫砂艺人个人的荣誉，更成为宜兴紫砂的骄傲。

　　顾景舟制“松鼠葡萄十头套组茶具”

　　顾景舟大师为紫砂艺术做出重大的贡献，从秋拍这套巨制‘松鼠葡萄十头套组茶具’，我们能一睹顾老建国之初制壶风采。作品诞生于1955年，当时正值不惑壮年的顾老响应政府号召，积极参与汤度陶业生产合作社紫砂生产工厂的筹建工作，不仅着手负责‘紫砂工艺班’的招生和技术辅导，还制作出这套体量恢宏的花器巨制。顾景舟大师一生的创作绝大多数为光素器，此套作品尤为珍稀，不仅造型饱满浑厚，壶盖、壶把及流的枝干制作得也颇有气势，松鼠葡萄纹饰生意盎然，布局有章，一气呵成又不乏自然之趣，实为当年精工细制，苦思经营的成果。且十头成套，从造型、贴塑均可看出一丝不苟，精益求精，不难想象当年顾老为此套作品倾注的精力与心血，形制巨大，又是目前所见之孤品，堪称顾老花器的巅峰巨作。

　　千年紫砂，名家辈出;百年景舟，一座丰碑。顾景舟作为紫砂艺术的丰碑，早已被海内外紫砂爱好者、文化界、艺术界所公认。斯者已逝，生者永念，紫泥鸿爪，留痕百代。他一生辛勤耕耘，孜孜以求所形成的紫砂艺术体系将影响后人，并激励着业内有志者情系紫砂，从而影响更多人了解与热爱紫砂文化，将紫砂真正变为国之宝萃，成为世界瞩目的民族艺术。籍此次顾老巨制出现北京东正秋拍拍场之际，写下赘言，诚挚祝愿在祖国华诞之时，此件作品亦能六十甲子，为紫砂文化的传播增添力量与华彩。

　　(史俊棠/文)