时间:2007-07-29 来源: http://www.zisha.com
做紫砂壶二十七年,今年四十三岁的江苏宜兴的著名陶艺家、工艺美术师苗春洪在紫砂行业内已经颇有名气。苗春洪以擅制小壶而著称。他所制的小壶精妙,造型拙朴,线条简洁流畅,水平壶、南瓜壶、梨型壶等均为其佳作。苗春洪制作的小壶小品造型取之自然,从中可见从容平和,生动自然,趣味盎然。
紫砂界流行一个名谚即「壶随字画贵,字画随壶传」,苗春洪喜欢在自己制作的小壶上以国画的手法绘上一些朴拙的画面作装饰,有时是两串葡萄,有时是两只生动的齐白石的虾,有时是一串丝瓜、几根藤蔓,有时又是一只翩然的蝴蝶,在花间留连。构图简洁、技法娴熟,乡间泥土的气息随之扑面而来。
苗春洪介绍道,大壶泡茶,茶叶浸泡过久,鲜味不存,故有「茶注宜小不宜大,小则香气氤氲,大则易于散漫,若自斟酌愈小愈佳」之说。苗春洪制作的小壶容量一般都在一百五十毫升至二百毫升左右,是专为啜饮功夫茶而制作的。其不仅容量小,流口亦小,拙朴内蕴,圆、稳、匀、正、线条分明,小巧玲珑,置于掌心把玩,韵味独具,逗人喜爱。
创作与生活相紧扣
苗春洪表示,创作源于生活,生活就是自然,就是容易让人接受的东西。艺术是一种意念的表达,不拘一格,将自己的情感充分表达出来,若是只为迎合市场,就失去生命。苗春洪认为,一件艺术品的珍贵在于传递创作者的思想与情感。
从事陶艺创作,令苗春洪关心自己生活周遭的一切事物,花草树木,猫狗、人物……,这些都是他创作的源泉。他说,生活大家都在生活,只要你付出诚心、关心加上爱,对喜欢的东西就会有感情。创作时将这份感情浸入作品并充分表达出来,整个创作过程就成为一种享受了。
雕塑装饰自然生动
走进苗春洪的工作室,便会感觉眼睛不够用,除了他创作的各种造型的紫砂壶,满屋都是神态逼真、富有韵致的小雕塑。自一九八○年起从事陶瓷美术设计的苗春洪,一九八八年在北京清华大学美术学院专修陶瓷造型设计,在雕塑、绘画、造型设计等方面练就了扎实的基本功。
性格内敛、为人真诚的苗春洪在创作中格外注重情趣渲染,一把体态灵秀的南瓜壶旁,围著几只手捏的憨态可掬的小猪,令人忍俊不住,亦更衬托出南瓜壶的简练秀气,温润细腻。
苗春洪设计创作的「真龙天子,唯我独尊」壶,则别具一格地以一个威风凛凛的雕塑龙头为壶钮,壶身画了一条正在云中盘旋著的威猛无比的龙,一股霸气直逼而来。而「如意麒麟」壶上以一只造型生动逼真的麒麟作壶钮,壶把与壶嘴均以如意云纹装饰,稳重大方,线面流畅。
「泥比金贵」,这不是天方夜谭,是历代紫砂艺人创造的奇迹。欣赏苗春洪的紫砂作品,几両重的一团小泥巴,经过他独具匠心的堆、捏、塑、雕,便成为海内外收藏家们争相网罗的珍品。
27年积淀屡获奖项
经过二十七年岁月的积淀,苗春洪的紫砂作品在海内外已颇有名气,在各种评比中屡获大奖。二○○○年,他创作的《十八罗汉》被香港收藏家收藏。同年,他的作品《千禧龙》、《如意麒麟》、《如意瑞兽》壶入选「中国清华大学二○○○年国际陶艺交流展」,并被清华大学收藏。二○○一年,他创作的《溢香》、《缘仙》入选第四届中国国际茶博会,获优秀作品奖。
苗春洪认为,紫砂壶的美学价值,不仅在于造型和本身所具有的装饰上,更在于它的精神内涵,在于一种透彻表里的文化气息。
苗春洪的壶集造型、书画于一体,古色古香的泥质与中华传统文化底蕴的天然默契,静静散发著紫砂陶艺的隽永魅力。
苗春洪的紫砂壶,流露田园情趣
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