史小明：承前启后，有一座属于自己的艺术风向坐标

　　“来不请，去不辞，无拘无束方便地;烟自抽，茶自酌，说长说短自由天。”也許你没想到，离丁蜀镇镇政府不远闹市中的一座小楼里，居然有一静室，茶香氤氲，禅香袅绕。静坐茶室，连空气中都有暗香浮动，四周摆放着的红润古朴紫砂陶器，想浮躁起来也难。没错，这就是徐秀棠大师贴身徒弟史小明的个人工作室。27年来，他一直追随大师足迹、聆听大师教诲，成功磨砺出自己独特的艺术风骨。

　　在接到采访史小明老师的采访任务时，我有种既兴奋又恐慌的心情，兴奋的是史小明在宜兴紫砂圈是一位“人物”，有机会向他请教，是我的福气，恐慌的是我无论从哪方面讲，都觉得不够格为他写点什么，怕苍白无力的文字入不进史小明老師的眼睛。既来之，则安之，或许，无知即无畏罢。

　　话题是从我们儿时回忆聊起的。我们小时候，天空每天很蓝，心情每天很灿烂。吃的有掇掇糖，糖人人，那些都是手艺活儿，尤其是糖人人，在卖糖人手上，就这么绕过来绕过去，就成型了，神了，心想我要是能有这手绝活也不错的。玩的有粘性很大紫砂泥，这泥在手里盘来盘去，手就是不见脏，玩的同时，还能为母亲减少工作量，此时的史小明喜欢看到母亲见到他印的壶咀、把、的子泥坯时欣慰的笑容，因为笑容里藏着自豪，藏着宽慰，藏着幸福。

　　這个笑容就这样一直定格在史小明的脑中，而他的泥缘就是从这个笑容开始的，由此他爱上了紫砂泥，这辈子也不会放手。1989年，史小明高中毕业后，得拜徐秀棠先生为师，形影相随，从未离开。徐秀棠大师经常这样讲，"小明勤快、聪明，做陶塑时，小明帮他搬好架子、备好泥，而写字画画的时候，小明又能帮他磨好墨、铺好纸。"这些对于徐大师来说，是一种舒坦的享受。

　　尊崇“学我者生，似我者死”的艺术箴言，史小明拜在徐派门下，饱纳艺海精华，以满腔的艺术热情领悟示范和聆听教诲，孜孜以求地揣摩大师的艺术真谛，消化吸收，为我所用的同时。他还融入了自我的思考，根据生活、阅历、感悟以及青年一辈从艺者的审美和创意，承前启后，不断磨砺和彰显年轻一代的艺术风骨。

　　人生天地间，俯仰一世。每一位艺术家，生命中都应该有一座自己的风向坐标。史小明说，生命由于习惯、性格、地位、环境、学历、经历、游历、嗜好等诸多因素的差别，也就塑就了不同的生活理念和艺术表现方式，即艺术风向坐标。

史小明：《皮包壶》

　　他希望自己的作品具有自己的艺术风格，不会人有他有，不具个性。因此，他从学习紫砂技艺的第一天开始，就日复一日地传承、钻研、领悟、掌握紫砂艺术的真谛，先后创制了数十件(套)紫砂艺术新品，这在年轻艺人中是不多见的。

　　就紫砂陶塑艺术而言，史小明的陶塑作品给人的感觉先是一种造型上的震撼，再是作品的细腻精湛，接着是传神的韵味。尤其是那些丰满俊秀、雍容典雅的佛，或作愉悦的微笑状，或作思虑状，或作品茶状，或作读书状，都充满了慈善之美，有一股神秘莫测的深幽感，深达观者心灵。

　　现代紫砂艺术与传统紫砂艺术是一种传承关系。因为传统紫砂艺术不是凭空就有的，它经过了漫长的发展期。史小明知道，对传统的继承与发展，不仅要充分体现时代性和思想性，更要会在传统的技艺中得到有益的启示，故他近段时间倾注精力，潜心于传统壶的制作上去了。温故而知新，他藉此在艺术形式上得到了新的尝试与突破，使得陶塑出身的他在紫砂壶艺的创新与制作上更具个人独特风格。

　　或许有人会产生误解，说作为一名以创新为主的紫砂工作者，醉心于传统工艺，会不会是一种倒退?史小明是这样认为的，他说，这不是守旧倒退，作为传统工艺的紫砂，只有在紫砂传统造型、工艺中有所继承，才能在创新的作品中充分体现出紫砂独特的語言、元素。表达他现在的艺术真情，并强调主观的艺术表现，突出现代紫砂艺术自身的价值，这应该是一种更好的艺术前进方式。

　　史小明不但技艺超群，多才多艺，还极具组织策划能力，加之和善诚信，乐意服务大众的精气神，让他成为一位圈内受尊敬的人。生命就像齿轮，一刻不停地旋转，有追求，有梦想，坚守信念，能肩负责任的同时还能保持灵魂的高贵，这才是史小明永无止境的追求。