塑造具有精神内涵的五色土-江苏省陶瓷艺术名人王潇笠

　　王潇笠，高级工艺美术师，江苏省陶瓷艺术名人，河北省工艺美术大师，河北省陶瓷艺术大师。

　　1971年生于雕刻之乡河北曲阳，1993年于中央工艺美术学院毕业后来到宜兴从事紫砂艺术。第二届陶都宜兴十佳青年陶艺家、宜兴市非物质文化遗产传承人、无锡市2014至2016“巾帼建功”标兵、江苏省文化艺术名人库入库艺术家、河北省三八红旗手、中国民主同盟会会员、中国陶瓷协会会员。

　　早年得卢进桥老师指教，以优异的成绩留校任教，后被推荐入中央工艺美术学院深造。拜江苏省工艺美术大师储立之为师。2012年被中国工艺美术大师陈文増收为入室弟子。

　　2009年于苏州嘉应美术馆举办“曼妙紫砂”展;2010年在宜兴大觉寺举办个展，所著《众缘和谐我塑星云大师像》《壶人·壶境·壶心》荣获2009年度宜兴市优秀学术论文二等奖;2014年赴美举办中国扇画紫砂艺术展;2016年参加大英博物馆“紫器东来”紫砂作品展。作品多次荣获国内外大奖，并被中国人民革命军事博物馆、南京博物院、美国克瑞顿大学等艺术团体收藏。

　　印   象

　　王潇笠是一位很静的人。她或制壶或雕塑，很静;她与朋友一起喝茶聊天，优雅地为朋友斟茶，语调缓柔地跟朋友说话，很静。然而，这位来自北方的女子却内心厚重，性格豪爽。这是王潇笠给记者的印象。

　　王潇笠说，她的这种“静”，是她在雕塑佛像作品时修炼出来的。雕塑的过程，就是一个修炼的过程。每每创作，她最好的状态就是“静”，脑里无一丝杂念，心里空明透彻，作品就在这样的“静”里悄悄诞生。

　　关注生命，具有丰富的精神内涵，这是王潇笠陶艺作品给人的一种印象。

王潇笠【益寿】编号：54558

　　访   谈

　　记者：歌唱家祖海所唱的《为了谁》这首歌中有这样一句话：“我不知道你是谁，我却知道你为了谁。”那么，25年前，你从遥远的北方来到宜兴，别人不知道你是谁，但知道你是为紫砂而来的。请你介绍一下来宜兴时的那段经历吧。

　　王潇笠：从某种意义上说，我到宜兴来工作、安家是机缘巧合。我的家乡河北曲阳被称为“雕刻之乡”，我从小就喜欢看匠人们雕刻石像，耳朵里听惯了“叮叮当当”的声音。我小时候的理想，就是将来做一位雕刻师。为了这一理想，我高中毕业后考入了家乡的雕刻学院，专门学习雕刻方面的知识与技艺。经过3年的学习，我以优异的成绩留校任教。从那时起，我的命运开始发生较大的变化。1991年我有幸被推荐到中央工艺美术学院进修雕塑专业，1992年我有幸来到了宜兴。当时，中央工艺美术学院教授李化吉为钓鱼台国宾馆设计了一幅大型壁画，采用的材质是紫砂。这年暑期，李教授来宜兴搞创作，带3位学生作为助手，我是其中之一。与紫砂接触后，我就喜欢上了紫砂，觉得紫砂的可塑性太好了，完全可以穷尽自己的智慧搞创作。这次来宜兴，让我改变了人生的追求，由原来想在家乡当一位石头的雕刻师，变为到陶都宜兴做一位紫砂的雕塑师。还有一件凑巧的事，我的同班学友沙方军是宜兴人，我俩正在谈恋爱。就这样，1993年我在中央工艺美术学院结业后来到了宜兴，并进入宜兴紫砂工艺厂，拜储立之大师为师，学习紫砂的设计制作。

　　记者：可以说，是紫砂改变了你的人生。那么，你从事紫砂后，是不是想通过自己的努力改变紫砂呢?

　　王潇笠：我的确有这样的想法，但我这样的想法有点不知天高地厚，因为要做到这一点很难很难。然而，我始终认为，作为一名从事紫砂艺术的人，应该有这样的抱负。人无抱负必难远行。如果你连想都不敢去想，又怎么能为之努力奋斗呢!我在家乡从事石雕时，就把石雕作为一门艺术追求。据有关史料记载，无论是敦煌、云冈、乐山，还是故宫、圆明园、颐和园，都曾留下过曲阳石雕艺人的身影。因此，在我眼里，石雕艺术也博大精深。为了紫砂，我改变了人生的方向，我不能不给自己一个理由，不能不给自己一个目标。我给自己的理由是：紫砂的可塑性更适合我的创作。我给自己的目标是：塑造具有精神内涵的五色土，让五色土焕发生命的活力。我希望通过自己的努力，能够给紫砂带来点什么。

王潇笠【荷塘月色之一】编号：54563

　　记者：那么，如何塑造具有精神内涵的五色土呢?

　　王潇笠：如何塑造具有精神内涵的五色土，这是我一直在探索的问题。就我个人的认知而言，很重要的一点就是要用心关注生命，注重生命内涵的挖掘与表达，更多地从精神层面上去塑造作品。我们在创作中，哪怕是创作一段枯木，只要你用心去关注生命，枯木也能焕发出精神和活力。如我创作的雕塑作品“禅心”，一位小和尚坐在硕大的枯木上合掌念佛，其枯木的“大”与小和尚的“小”形成强力的对比，展示出了枯木的勃勃生命力，以及小和尚以天地为大的禅心。这样的作品能让面对它的观者产生对自然、对人生的某种感悟，并从各自的人生体验出发，得出不同的人生理解。

　　记者：紫砂雕塑是你的一大特长，佛像题材是你雕塑作品中的一大内容。这些年你在佛像题材上创作了哪些比较满意的作品?

　　王潇笠：我在曲阳雕刻学院学习期间，有次和同学们一起跟着老师到当地一座古庙遗址参观，见遗址中矗立着一尊北魏石佛造像，虽然头部受损，但那身体造型和衣纹之美，让我非常震撼。当时我想：我能不能雕刻出如此精美的佛像呢?此后，我去了堪称佛像艺术宝藏的麦积山石窟，面对那些千姿百态、注视着芸芸众生的佛像时，我再次问自己：我能雕刻出穿越千年而依然具有生命力的佛像吗?来到宜兴，我充分利用紫砂可塑性强以及颜色丰富的特点，创作了“唯心自在”“菩提达摩”“千手观音”“水月观音”“祥云观音”“药师琉璃光如来”等佛像题材的作品。如佛像作品“唯心自在”，是我仿照敦煌第45窟的菩萨塑像而创作的。菩萨面相丰满圆润，云髻高耸，长眉入鬓，双目微启，眉目间似笑而非笑，神情恬静慈祥。尤其是婷婷婀娜的姿态，丰盈健美;冰清玉洁的肌肤，莹润细腻。菩萨塑像的衣着也非常精美，团花密绣的锦裙，轻柔稀疏的衣纹，犹如音乐的旋律一般。我在创作过程中，还借助主要构成人体动态的头、胸、臀三部分在空间的扭倾关系，遂成“一波三折”节奏鲜明的S形曲线，赋予菩萨一种娇美的风度，塑造了理想中慈悲为怀、垂怜众生的菩萨形象。我创作的“菩提达摩”， 运用紫砂五色土，采用堆、雕、刻、泥绘等手法，以人木合一、形神相融的造型，演绎了禅宗初祖的形象。在紫砂雕塑的创作上，我还探索性地采用了五色紫砂佛衣工艺。如我创作的“药师琉璃光如来”，就采用了这一工艺，作品中那些层次丰富、鲜艳而又不失沉稳的佛衣，全是由紫砂调制的。

王潇笠【福禄】编号：54562

　　记者：在紫砂壶的创作上，你也是成果丰硕。请你谈谈紫砂壶的创作情况。

　　王潇笠：关于制壶，我也有自己的想法。就宜兴而言，目前从事制壶这一职业的人已有数万人，应该说再多一个人制壶不嫌多，而少一个人制壶不嫌少。因此，我步入制壶行列后，重点是创新，力求多出新品、精品。我创作的“凤鸣提梁壶”，其寓意是：龙舞九霄降瑞，凤翔栾殿呈祥。在造型上我大胆地进行突破，本应处于中轴圆心的壶口却侧移，如飞凤翱翔的提梁把弧度呈不规则抛物线状，把端凤头昂展，把梢凤尾紧贴壶身，凌空连成一体，首尾相顾，三弯嘴自然生动，压盖面上以一条瑞龙与飞凤呼应。整把壶形态新颖别致，创意内涵丰富，艺术美感与传统文化气息并存。此外，因为我学过石雕，我将石雕的浅浮雕、中浮雕、高浮雕、圆雕、透雕等工艺运用到紫砂壶的制作中，形成自己的特色。“荷风有鱼壶”“和谐壶”等就集浅浮雕、高浮雕、圆雕、镂空雕等手法于一体，在业内获得好评。