时间:2014-05-16 来源: http://www.zisha.com
继“生生不息之团聚”紫砂壶去年6月被法国凡尔赛宫收藏后,我省紫砂名家吕俊杰的“禅意系列·莲华”不久前又在保利秋拍上以115万元的价格落槌。前者以人张开双臂拥抱自然的抽象形象,象征人与自然和谐相处,表现紫砂艺术的世界眼光;后者则是从明式家具中寻找灵感,追求传统文化中禅茶一味的境界。
“莲华”以朱泥制成,壶身形似覆钵,洗练质朴、浑然一体,方寸之间犹如微缩天地、滚滚红尘;提手以写实技法塑出一只莲蓬,色如香灰,形状干瘪,有一种经风历霜后的枯寒静寂之美,但十二颗朱红色莲子,犹如苦修后的觉悟和一尘不染的清净;壶身上有一枝以家传吕氏绞泥制成的莲蓬,犹如水中倒影,随着涟漪而微微荡漾,似真似幻;壶身的抽象莲蓬与提手的写实莲蓬虚实相应,亦色亦空,令人遐想、参悟;壶嘴以直线条蓄力上冲,展示阳刚的力量,壶把以弧线条居高临下,圈出一道柔和的虚空,二者刚柔相济,阴阳相和;壶体下腹内收一圈,使壶身多了一份凌空之美,灵动之姿。壶附两杯,以此饮茶则清坐之际繁华消隐,氤氲茶气中禅意渐生。
莲华壶继承传统文人壶一脉,紫砂壶以简素无华的胎骨、收放自如的线条塑形。明清两代,因为文人参与紫砂制作,紫砂被赋予了高雅的书卷气,集造型、诗词、书法、绘画、篆刻等艺术于一体,达到了很高的艺术水准。然而传统既是财富也是难以逾越的高峰,当紫砂业整体仍在供春抟泥、大亨掇球、曼生十八式的传统中打转,吕俊杰制作莲华壶时却尝试在传统的基础上创新,既从佛教和明式家具中寻找创意,也加入抽象艺术和极简风格等具有时代气息的风格。
吕俊杰 小放牛
他说:“不是写几个字、刻上竹子、兰花就叫文人壶,它必须以制作者的文化底蕴为创作源泉。现代的紫砂艺术从业者,不能躺在前人栽种的大树底下好乘凉,而是要融合现代的、全球的艺术理念,才能涌现出具有时代精神的灵感。”
早在2010年,吕俊杰在中国美术馆办个人紫砂作品展时,古风、哲思和海洋等原创系列作品就让人眼前一亮,他已经开始从传统中“突围”,寻找自己的风格,并把展览主题定为“越界”。制作莲华壶时,他的父亲、壶艺大师吕尧臣觉得直壶嘴不好,多次建议他改成弯的,但他反复斟酌后坚决不改,觉得父亲的想法固然有道理,但取法于简约主义的直壶嘴,与壶身上的抽象莲蓬相得益彰,更有现代气息,更符合当代审美。他说:“既中国又世界、既传统又现代是必由之路,能不能实现这样的突破,正是紫砂匠人与紫砂大师的区别。
展开剩余全文
精品推荐 更多>>