壶中日月融冰心-读许智萍的壶

时间：2014-05-26 来源： http://www.zisha.com

　　搏砂制壶，入门容易精深难。能仿壶做坯，只能称之为“匠人”。能谙熟紫砂的特性，掌握其中的奥妙，出神入化，制出有风格的个性的壶，方能称之为“家”。许智萍，从八十年代末进宜兴紫砂工艺厂当学徒，探索实践已近三十个春秋。

　　壶中日月长，甘苦两相知。紫砂五百多年历史中，靠的是师徒相承，青出于蓝，才有今天的兴旺发达。师傅是名门，不等于徒弟个个有出息，能否吸取精华，扬其所长，有所突破，关键还在于徒弟的悟性和用心。

　　许智萍师从高级工艺师王小龙、高丽君夫妇。小龙先生为近代陶艺名家王寅春先生之子，得王氏真传。从此王小龙、高丽君夫妇又成为一代花货大师朱可心的得意门生。王氏的质朴大气，朱氏的灵秀逸动，两脉交融，深深的影响了后来传人。从许智萍制作的“南瓜壶”上可见一斑。

许智萍瓜蝶绵绵（大）

　　壶中日月是个大天地，经过三十年的潜心修炼，智萍的壶艺脱颖而出，令人刮目相看。

　　一是眼界宽阔，气局变得宏大，女性制壶，多为玲珑秀丽一路，往往失之于繁缛和纤巧，对仿传统中的光货名壶，如《石瓢》、《井栏》、《秦权》、《掇只》、《线圆》等一类的作品，缺少

　　总体把控能力，只见其形不见其气韵。智萍的悟性就在这里，读她仿古的《石瓢》、《秦权》、《大彬提梁》、《仿古如意》等作品，泥色沉蕴洁净，造型朴素壮美，内在的气韵团抱紧凑，外在的张力饱满，嘴、把、盖、的，都是从壶中一体萌生，空间的占有虚实相应，主体和副体大小均匀，高一分不可，短一分不行。一把壶拿在手里，要经得起行里行外众多眼光的挑剔。特别是传统壶形，要经过名家的精心创造，时光的筛选淘洗，反复提炼为公众认可的造型，来不得半点马虎。只有气象大了，精神提升了。壶才能生彩;

　　二是点、线、面、体的构成韵律感强，一把好壶，犹如一副主题的绘画，一首音律节奏优美的乐曲。点、线、面是造型的主题，主体是方，是圆，是长方体，是多边形，就决定了其他形。线的变化和它协调一致，这样才能构成“和谐”的美，有个性的美。智萍在这一点也心有灵性，就拿“雪华”壶来说，从壶底开始，到壶体、壶肩、壶口、壶盖、壶的，都是六方形的变化，或凸或凹，或正或平。形成面的变化，线的变化，弧度的变化，节奏感强，韵律和美，加上嘴、把的呼应，就浑然一体，成六角形变奏曲。再如“称心如意”一壶，全是由弧线、圆线、曲线组成，造型端庄秀美，特别壶嘴相连的两条弧线，流畅生动，把上的把手部位，温润舒适，这样的壶捧在手掌，处处可以让你感受紫砂的温馨可人。

许智萍朱泥小石瓢(光）

　　三是注重细节的交代和处理。有了总体的把握，还要处理好每个细节，这是紫砂制作失败的关键。紫砂壶有许多细节部位需要交代清楚，例如嘴和壶体，把和壶体，盖和壶口，的和盖，处理不好，不仅影响外观，而且还直接影响饮茶功能，或注水不畅，或涎水嘴边。名师工艺的精湛，往往在细节处见功夫，装饰上求到位，智萍制壶深得其要领。眼前有一组“如意”为题材的造型，暗蓝色的莲花如意，在壶领，壶嘴下部，把手部分，的上用浮雕成装饰如意头，显得雍容华贵，仪态大方，细看每个如意头都是工出一手，不差毫厘，口盖的四纹边装饰，细如发丝，线的凹凸交代的清清楚楚，令人叹服。再如红泥的“仿古如意”，简洁饱满，壶体的凹凸面随着线的流动组合，如云漂浮，诗意盎然。“四方如意”却是在如意壶上又一创新，采用传统筋囊货(壶体有凹凸面，如菊瓣，如桔囊)的制作办法形成四个装饰块面，如意头凹进，壶体突出，装饰效果强烈，可以说是“如意壶”又一变奏，富有时代气息。智萍，从中领悟到，只要肯下功夫，就是同一题材的造型也可以化出新的格调韵味。