“仿古壶”

时间：2014-03-31 来源：紫砂之家

宜兴紫砂壶形式美的创作和欣赏，应遵循形式美的一般规律。形式美不是自然形成的。它是由美的外在形式逐渐沉淀成文化.其中包含着具体的社会内容，经过人们长期的重复、仿制，原有的具体社会内容逐渐泛化成为某种常见的观念，比如祝福、愿望等。而美的外在形式，即由此长期的过程演变为一种规范化的形式。从而成为独立的审美对象。这个长期的积淀过程包括心理、观念、情绪等诸多因素的沉淀，例如葫芦代表福禄，竹干代表刚劲、方形代表正气等等的意识。这些蕴意，归根究底是来自人的心理沉淀和社会审美的累积实践。中国人追求吉祥平安的生活。其审美情趣必然是趋向于祝福生活能够更加美好，所以平安祥和、富贵舒心的闲适之情是世人生活中所追求的境界。鉴赏紫砂壶艺术的形态美。应以形式美为审美法则、以“古拙素雅”为审美要旨、以人所追求的意境美为最高境界。

　　以形式美为审美法则

　　紫砂壶形式美主要由材质、形态、工艺、装饰、烧结等要素构成。形态美是紫砂壶艺术形式美的重要组成部分，具有独特的形式审美涵义。“仿古壶”圆润精巧，简单而不失古意，灵妙天然，造型雅致，线条流畅，比例恰当，清雅无双，淡泊宁和。壶腹略微饱满，壶钮略扁，精致小巧，如一颗佛珠一般正立于壶盖中心;壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满；二弯流胥出自然，明接耳形端把纤细倾斜，端握舒适。“仿古壶”气势优雅，颇有柔美之气，并具神韵气质。壶型圆而周正，整体骨肉亭匀、收展有度，有一气呵成之畅，一捺底设计使壶身更显圆润。

　　以“古拙素雅”为审美要旨

　　人各有爱.本不能强求.但是紫砂壶艺术毕竟不是日新月异的时尚.由于紫砂壶艺术的主流是以民间艺术为骨体、文人艺术为灵魂。所以中国文人、士大夫的生活哲学及审美情趣，与紫砂壶形态美的欣赏有着极大的关系。中国士大夫一贯追求内心宁静、自然淡泊、超尘脱俗的生活，其审美情趣必然是趋向清、幽、寒、静，所以自然适意、澄静朴拙、浑然天成、平淡幽远的闲适之情.是士大夫追求的最高境界。加之与“涤净烦器”的中国茶文化的交融.奠定了紫砂壶形态审美趣味的要旨，必然是“古拙素雅”。这也是紫砂壶形态美的审美主流。“仿古壶”是对“古拙素雅”最好的继承和发挥。它将传统壶的“圆”运用得淋漓尽致.并无花哨的装饰，对传统紫砂壶实用性第一的理念作了很好的诠释。而且作品对形与神、意与象、气与韵、理与法的美学准则运用得恰到好处.在传统紫砂壶的经典式样中融入了现代的人文精神元素。发扬了“古拙素雅”的气质。

　　以人所追求的意境美为最高境界

　　根据当代美学理论.艺术美的形式可狭义地分为两种：一种表现为外在形式。与审美对象的色彩、肌理、形态、工艺等直接相关，称为形式美：而另一种是内在形式，指的是创作者将所体味的真、善、美的内容注入形式美之中，从而引起欣赏者美的观照，称为意象美，中国传统美学也称之为意境美，是中国传统文化艺术的精髓所在。“仿古壶”发韧于浓厚的历史文化与吉祥文化，巧夺天工、瑞气丰盈、福寿相依、美好相伴。壶中有一腔情意，壶外有天下知己，藉壶传情达意，以期悦人悦己。每当端起这把“仿古壶”的时候，轻巧的壶身和恬静的手把所带来的特有韵味马上弥漫全身。触摸着光滑圆润的壶颈.赏识由壶盖和壶口的两条线圆合成的丰满的圆线.滚动着衔接紧密的壶盖，这美仑美奂的工艺。加上吉利贴切的名字。久久地熨贴着观者的心灵。

　　从整体来看，“仿古壶”造型简洁而优美.工艺细腻而工整，色泽红润而沉稳。充满传统的古典气息，观之有味，赏之有韵。“仿古如意壶”以形式美为审美法则，以“古拙素雅”为审美要旨.以人所追求的意境美为最高境界。代表了中国人的审美眼光，同时也使人们世俗的生活高雅化，使高雅的艺术世俗化。

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