我眼中的陈文南——徐秀棠

时间：2014-12-15 来源： http://www.zisha.com

　　亦塑亦壶技艺同

　　一九九0年我在紫砂二厂创建紫砂雕塑分厂时，由史俊棠厂长推荐介绍了陈文南跟我学徒。文南原在宜兴建陶厂时就作为厂里骨干参加过中央工艺美术学院组织的全国性陶瓷设计班一年期培训，与广东石湾的潘柏林是同学，此时文南已具有一定的器皿的设计能力和雕塑基础了。期间看他的作品创作就觉得他艺术先天不足，且有雕塑所具立体表达的天分。凡他塑造的人物造型体态神情相当有灵气，如所作弥勒佛，如来佛，观音，佛陀，阿难迦页……等(这些多是当时台湾客商的热销品)。与众不同的是他塑的佛像，有亲近感，能打动人，我觉得他塑造的手、脚、构造生动灵活且具表情。他曾作过一只紫砂大佛手，我觉得其水平比我在很多佛教场地所见到的佛手{包括铸钢的、石刻的}要好得多。当时他还创作了一些成套的历史题材作品，如：“关羽擒将”“斗茶图”“踏雪寻梅”等。他有把握人物故事情节及组合关系安排的能力，故作品一出现就颇受台湾及收藏界的青睐。在这一阶段，文南是跟在我身边的徒弟、学生中年龄较长、就业较早、技艺领先的大师兄。文南是较有个性的年青人，讲义气有朋友，并有一定自立创业的理想与能力。一九九六年我从紫砂二厂搬出创建长乐弘陶艺有限公司时，他也开始另外创业了，之后他还是一有机会就来我住处叙述一些创作心得，畅谈一些紫砂现状及看法，师徒间一直保持着联系。

　　最近他要出一本作品集，拿来了作品的照片，其中大部分是茶壶，我一一过目，更觉得他有了很大的进步与发展，平时交谈中他经常与我说：他制作的紫砂壶还是注重传统韵味，当然在传统造型上也可以看到些他的个性影子，另外还有一些自己对待传统理解后的创新作品。为此我也经常在考虑这个问题，我的很多徒弟，原本跟我学做雕塑，当然也直接或间接的学到制壶技术，因为大陆市场与台湾不一样，一般人不大接受雕塑作品，讲紫砂就是茶壶，所以为了适应市场就不得不在做茶壶上求发展。我觉的做雕塑的兼做茶壶应该是具有了更高的基础条件和美学设计能力，你想塑一个人物从整体到局部、从形象到表情多方面要去刻画和造型，这与制作一把茶壶应该比例恰当、造型合体和谐是一样的道理，当然制壶主要是要掌握一整套制作茶壶的传统制作技艺，这一造化是决定雕塑人制作茶壶的关键。我的观点是每把茶壶需表达作者的手工工艺及艺术素养能否打动别人。

　　可能是文南太专注事业和个性使然，在一时间段中失去了职称评定的机会。以后就干脆不去参加职称评级了。好在如今艺术家不靠职称、靠实力已成时尚。在紫砂界收藏界有着一大批信奉者，他们实实在在地做着、干着，不骗人、不蒙人，文南就是其中之一。不靠职称评定，努力进德修业，在自己的作品上有所展现，这也是成功之道。

　　茶壶是紫砂的主流品种，紫砂雕塑是近代才出现的，它的欣赏水平相对起点要比茶壶高出些，当今谈紫砂即茶壶。相信或许在以后的哪一日紫砂雕塑会更被认可和欣赏，所以你要坚守，你既做茶壶也做雕塑，我既做雕塑也做茶壶，相信并等待着紫砂雕塑繁荣发展的一天。

　　中国工艺美术大师：徐秀棠

　　2012年8月6日晨

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编辑：余青